DANISH Design Expert - 名家設計 丹麥品味

DANISH Design Expert - 名家設計 丹麥品味

Jørgen Kastholm

Preben Fabricius

「我們都想精簡。最簡單的設計，流傳最久。」(We both want tominimize. The simplest lasts longest.) ------丹麥設計師 Fabricius  & Kastholm

綜觀50-60年代丹麥家具設計史，不少設計大師像丹麥設計之父Kaare Klint、The Chair 的 設計者 Hans. J Wegner⋯等，皆以卓越的丹麥設計之名風靡全球，並成為時代裡閃耀的恆星。但在屈指可數的名家之中，Preben Fabricius 和 Jørgen Kastholm這兩位設計師，同樣擁有極具特色的高質感代表性作品，卻差點消失在丹麥當代設計中。

FK 87 Grasshopper

跳脫制式 從木頭到鋼鐵

1931年出生的Preben Fabricius，1952年時在哥本哈根作為細木工大師Niels Vodder的木工見習生，之後也在Finn Juhl的工作室為紐約聯合國總部的合作案設計家具，當時，Finn Juhl為菲特列斯堡室內設計學校的資深教師(1945-1955)，他鼓勵並說服Fabricius繼續在家具及室內設計的領域深造。

FK 6720 Easy Chair and Sofa  1968

Fabricius的同學Jørgen Kastholm因同時也在丹麥圖像學院修習，所以延後一年畢業，之後在Fritz Hansen的公司工作。1962年Fabricius和Kastholm在霍爾特(Holte)創立了屬於自己的工作室，並以木製家具起家，然而，由於當時木製家具在市場上已供過於求，他們的木製作品並未結出成功的果實；因此，兩人決定將重心投入在鋼鐵及皮革的設計上，異想不到的是這種新潮設計遠比當時現存丹麥的家具風格更具國際性。

The FK 150 Sideboard

航向國際的轉捩點

1966年Fabricius和Kastholm在德國科隆博覽會上將一系列會議及起居室的家具作品，介紹給德國家具工廠－Kill International，深獲好評並獲大量生產，而這次的發表可視為他們設計作品國際化的轉捩點。即便1973年時由於私人因素倆人停止合作，但因Fabricius和Kastholm的作品在Kill International大規模的量產，為他們的作品埋下多年後得以重回市場的種子。有位年輕的收藏家Henrik Lange在古董家具店買了一對Fabricius和Kastholm設計的椅子，之後便迷上他們的作品風格，並渴望重新發表這些家具。因此，他聯絡了Jørgen Kastholm和Preben Fabricius的遺孀，並在2005年與他們協商轉讓作品的生產權，目前，丹麥家具生產商Lange Production擁有Fabricius和Kastholm兩位大師九件作品的生產權。不可否認Fabricius和Kastholm在駕馭自然素材的設計手法相當高明。可惜的是他們的合作短暫且稍縱即逝，但值得慶幸地是如今每一件作品都仍在與Kill Internationall相同的工廠生產，而所有愛好他們作品的品味人士，仍能在今時今日時代氛圍下，感受歷久彌新的經典之作。

TEXT=Christine Chen

PHOTOS= 惟德國際

Opening Exhibition – Nordic x Metal 北歐x金屬

Opening Exhibition – Nordic x Metal

                                                        北歐x金屬

北歐設計，近年來台灣人對於北歐設計理念及作品的熱情空前高漲，許多新銳的收藏家

紛紛投入了北歐設計產業領域，彼此相互觀摩，相互切磋。在台灣北歐設計的展覽也

一波接著一波，想必是傳承當年1927年到1966年間的丹麥家具工業協會年展的思維，

又或許是希望為台灣的設計界展開全新的分享傳遞。到底丹麥設計是擁有何種吸引力？

帶給這領域的收藏家無限的渴望與基於突破的創新契機。

回溯過往，惟德國際秉持著創始的初衷E.E.S.C，並以教育Education為第一個E，延續

傳承好的設計，為台灣的設計與工藝教育紮根 。隨著惟德國際舉辦及參與的展覽，我

們始終相信簡樸的設計作品可觸碰到深層的文化理念，歷經了近四年的基礎準備與延伸，

我們放下多餘的意識，希望以分享創意的無限知識，開拓嶄新的設計，突破以往不同的

生活體驗。

2013年11月，惟德國際於台北信義區創立了“GALLERI WELL”的全新藝文空間，期

盼以書籍，設計，藝術作為創新的出發。希望透過書籍無限知識的延伸，而將更美、更

好、及更貼近自然的設計帶入，並以嶄新的藝術空間重新詮釋經典作品的風貌及其理念。

GALLERI WELL開幕首波展覽“ Nordic X Metal”，惟德國際獨家引進Hans J. Wegner、

Poul Kjærholm、Fabricius / Kastholm 等丹麥設計大師極具收藏性的經典作品。藉由此展

覽將無限的知識傳遞並開啟創新的設計思維。丹麥現代主義大師Hans J. Wegner在建築師

桌Architect´s Desk 裡高質量材質運用和精湛工藝雕塑上的實力，丹麥設計巨匠

Poul Kjærholm稀有代表作品PK11中的極簡俐落線條設計，北歐金屬設計大師

Jørgen Kastholm 與Preben Fabricius設計作品Grasshopper chair中的溫潤鋼構的奢華表現。

我們可以探究這幾位設計大師，如何運用金屬與多元材質結合，進而理解到物件與空間的

可塑性，亦可感受金屬所賦予作品的生命力。邀請您與我們一同跳脫傳統思維，為展出創

下新的完美定義。

展    覽：Nordic x Metal  北歐金屬展

時    間：2013/11/26(二) – 2014/01/26(日)

            週一至週日10:00 – 19:00國定假日公休

售    票：FREE免費

地    點：GALLERI WELL  台北市信義區忠孝東路五段236巷33號

11 / 26 Tuesday  14:00-17:00

Nordic x Metal開幕講座：玩味丹麥金屬設計 – 現代主義大師Hans J. Wegner

主講人：PP Møbler Master of Craftsman – Kasper H. Pedersen

 

12 / 03 Tuesday  13:30-

丹麥結構金屬大師Form、Function & Finish –Fabricius / Kastholm

主  講  人：Lange Production CEO – Henrik Lange

地       點：GALLERI WELL  台北市信義區忠孝東路五段236巷33號

活動網址：www.wellwood.tw/news.php

講座報名：02-8789-2086

主辦單位：
惟德國際有限公司

協辦單位：
PP Møbler, Lange Production, Kjærholm Production

Introduction by Henrik Sten Møller Part 3 發展與歷練

Hans J. Wegner 漢斯韋格納能夠實現他的想法，乃是少數及簡潔的，他不斷地反覆之前的設計鑽研再鑽研。 從一個工藝師的家庭背景出生，成長在一個理想消失乾枯和缺乏審美眼光的時期，漢斯韋格納透過他的想像力和深厚的原創力，在他所設計的家具作品中注入了永恆價值的特徵。 漢斯韋格納是一個獨一無二的人才，但像他這樣的天份是很容易被錯失的；又或或者很可能被隱藏在世界中的某一個角落，一個安靜偏僻的工作室裡的一個木匠的工作桌上。 但因著時機 – 其中最重要的就是細木工工匠協會舉辦的展覽會 – 在那裡他得以充分發揮他的潛能並讓全世界見到他的才華。

漢斯韋格納是介於兩種文化邊緣的設計師，就是在工藝師和中產階級之間。 他創造的大規模生產的日常家具作品，如他為 Getama 公司設計的作品，廣受大眾歡迎，並可以說是在最好的意義上深植人心。 在另一方面，他的獨件作品，是當時少數的設計作品被中上層階級所接納的，而這裡就是當時丹麥工藝設計作品難以進入及突破的領域。


簡潔性、邏輯性、與一貫的結構性，對漢斯韋格納來說這些都是簡單的，他的作品成為了極致藝術精品，是非常完整的雕塑設計，無論是擺放在任何空間，或是不管有沒有特殊的陪襯品，或任意被置放的方式，它們都呈現出一樣的完美型態。 這就是為什麼許多著名的美國建築師與設計師都樂於選擇它們。 漢斯韋格納的作品不單單適合獨立存在於一個房間裡，也適合從各個不同角度觀賞。 照這樣的推論，我們可以說這些作品是超越任何社交範疇的。


在眾多設計師作品中，漢斯韋格納以他的天賦與實力，為我們提供了實用和豐富的創作。 他要確保我們確實地在丹麥的工藝作品留下了深刻印象。 對他而言，製作實用的作品是他的決心，這樣的典範帶來深度的道德價值與意義。 事實上，他傳達了真理的和諧。 Poul Henningsen 在瑞典戰爭期間作過難民，在1944年他曾經這樣寫道：

“我們必須知道這個事實，就是在不久的將來我們很快就需要再次轉移我們的思想領域。 與其每十年轉換一種所謂最新的時尚審美觀，不如建築師公開地承認，藝術家的奮鬥就是一場美學與真理的競爭，這樣的理念將是明智的。 這可能聽起來很奇怪，追求美麗不就是藝術行為的至終目標嗎？是的，我們談論以和諧作為一種理想，但我們知道，從科學的觀點，真理本質是和諧的。 真理就是和諧，我們可以從愛因斯坦的相對論和開普勒的太陽系中行星運行的定律和其他所有的科學可以看到這個道理。 真理總是包含著美麗，那是和諧的，但美麗並不一定要是真實的，所以我們稱之為美感。 然後，它只是一個轉變，一個時間的現象。”

 這就是Poul Henningsen 所描述的真理以及漢斯韋格納在他的作品中向我們揭示的。 如果我們環顧四周，我們可以安靜地觀察動物園裡的野生動物，它們擁有讓人產生好奇感的生命與讓人覺得有趣的特殊習性。 同樣，在創造美麗的作品的意念是虛無飄渺的，我們可以等待它們的出現，希望會夢見它們。我們偶爾也可能得到令人震驚的想法，但或許會被局限在自己的好品味裡。

我們可以這樣說，或許漢斯韋格納也像所有的其他人一樣，住在籠子裡或在一個箱子裡。但漢斯韋格納他與眾不同的地方就是他夢想可以飛翔，並且他真的飛出去了。


結論
從 Henrik Sten Møller 的評論中我們可以理解到，漢斯韋格納貫徹到底的設計態度，他認真努力的去面對他所遭遇的環境。 他的作品不單單只是為了成為商品而設計，他希望可以從他的作品中可以表達出代表丹麥設計工藝的一個象徵，他希望可以在他的作品上留下了他與其時代和生存環境的對話。 像是從他的作品 pp 701 所設計的十字榫接結構或是另一作品 The Chair 第一張的素材選擇 “橡木” 中，我們都可以清楚地看到他所希望傳達的理念。 同時我們也可以看到他因著其時期歷史事件的發生，反覆的改良進化他的設計，他希望可以藉由他的作品設計使人對其時期事件的發生相互呼應，而使人不遺忘其時期與生存環境對人所留下的意義。 經過歲月嚴苛的檢視，漢斯韋格納的作品真的就像 Henrik Sten Møller 說的不再被侷限住，飛了出去，呈現出了一個永恆的意義。 或許我們常常被社會現實的籠子所蒙蔽住，而忽略了在生存環境傳承的意義。 但又或許我們可以跟漢斯韋格納一樣，放下多餘的意識，透過在生活或是工作上的多一份努力與多一份傳遞，不再被侷限住，進而改變一個世界。



文/ Henrik Sten Møller
圖/ TEMA MED VARIATIONER , Danish Furniture Design p.71
翻譯&結論/ Wellwood Co., Ltd. Fredgrick

丹麥傳奇女設計大師 Grete Jalk 格蕾蒂．耶克

 Grete Juel Jalk 格蕾蒂．耶克(1920-2006) 是一位丹麥及家具設計師，她俐落且舒適的設計風格，又更強化了丹麥現代家具設計簡潔的名聲。格蕾蒂．耶克也曾擔任丹麥知名雜誌Mobilia的編輯，匯編四冊之多關於丹麥家具的資料。

Early Life

   高中畢業後，格蕾蒂．耶克進入女子設計學校就讀，作為Karen Margrethe Conradsen的學徒；畢業之後，在丹麥設計學校繼續她的學業並於1946年畢業，在此同時，她在附屬於皇家學院下的家具學校接受Kaare Klint (丹麥設計之父) 另外的教育訓練，在那兒她和許多家具設計師互動頻繁，並參加了設計博物館所舉辦的年度比賽。1950-1960年間，她也曾任教於設計學校的家具設計系。

Furniture Design

    1953年，格蕾蒂．耶克創立了自己的設計工作室。受到 Alvar Aalto彎曲膠合板家具及Charles Eames鑄造膠合板設計的影響，她開始大膽地發展自己的彎曲模型。即使尋求過一些展覽提高曝光率，但在當時，她前衛創新的模型仍是乏人問津。

 

    直到1963年，英國媒體 Daily Mirror 舉辦了一場椅子設計比賽 ( a chair for a man and a chair for a woman )，格蕾蒂．耶克在這場競賽中分別以 “ the He Chair ” 和 “ the She Chair ” 獲得兩項首獎；然而，這一場比賽的勝出，並沒有使促成這兩件作品的生產。她的合夥人Poul Jeppesen曾為她製作了一些模型，不過一場大火卻使這些僅存的樣品化為灰燼，為這項計畫畫下句點。直到2008年丹麥品牌Lange Production重啟了She Chair的生產製作計劃 ( GJ Chair )。1963年所發表的 GJ Chair 這件作品始終它不曾被大量生產，在當時大約只有三百張GJ Chair被製造出來，也就是因為數量如此稀少，近幾年這三百件原作在國際上的價格直線攀升。而當時的一件 GJ Chair 設計原型被紐約現代藝術博物館 The Museum of Modern Art (MoMA) 買下，至今仍在館內永久性的展出。

    有了這些卓越經驗的加持，格蕾蒂．耶克創作了更多線條簡潔的家具系列，包括書桌、凳子、以奧勒岡松木製成的書架及一系列搭配皮革座墊和彎曲鋼條的椅子。她的設計總是簡單、舒適，尤其適合快速單一的生產流程，且使用的素材經濟實惠，所以很快地就成為競爭力、代表性兼具的丹麥經典家具設計。

The GJ Chair by designer Grete Jalk at the Victoria and Albert Museum's Danish Design exhibition, in London, in 1963. Photo: Douglas Miller/Getty Images

Design Exhibition

    格蕾蒂．耶克致力於產品設計的同時，也將自己的創意投入在策畫展覽方面，其中，1974年為外交部所策劃的25國世界巡迴旅遊展，即是她優秀的策展事蹟之一。這個展覽由一系列方塊體及瓦楞紙包裝盒再以絹印的方式印上文字與logo，當盒子還未展開時，可當成展台和壁掛展示架；若是輔以支架，即可迅速變為陳列櫃及燈光設備。

    格蕾蒂．耶克策展另一個代表作是在1980年於哥本哈根的Bella中心所舉辦的丹麥女性設計展(Designs by Danish Women Exhibition)，此展覽也與聯合國女性議題的會議有關。

Literature

格蕾蒂．耶克曾致力於編輯丹麥家具書籍，她曾在1956-1962及1968-1974年間與Gunnar Bratvold合作編輯家具及室內設計雜誌-Mobilia，而後於1987年參與「丹麥家具設計40周年」叢書的編輯，這部叢書被視為設計書籍類內容最完整的書籍之一。

Grete Jalk在2006年逝世，享壽86歲。

Grete Jalk年代記事表

1920-出生在哥本哈根

1941-1943 就讀歌本哈根應用藝術學校

1943-1946 就讀哥本哈根藝術學院，Kaare Klint為她的教授之一

1950-1960 任職於哥本哈根應用藝術學校

1951 參加第九屆米蘭展

1954 成立工作室，起初著重織品及壁紙設計，而後開始設計家具

1956-1962 & 1968-1974 為設計雜誌-Mobilia編輯之一

1963 設計出GJ Chair，並贏得Daily Mail 所舉辦的比賽首獎

1974 為丹麥外交部籌備旅遊設計展

1981 成為Danish Design Council的會員

1987 參與編輯丹麥家具設計40周年書籍

2006 於哥本哈根辭世

文字來源: Lange Production, Wiki

圖片來源: Lange Production, Wiki, www.vialibri.net

翻譯整理: Wellwood Co., Ltd. Fredgrick / Savina

丹麥博物館無從捍衛自身的文化遺產...

Bruun Rasmussen 拍賣會現場

－丹麥博物館無法保留這些源於丹麥的藝術品，無法將文化遺產留在國內－ 

      丹麥以設計經典家具、建築及燈具等聞名，常吸引許多國外的遊客前來朝聖，但丹麥的博物館卻無法阻止這些文化資產流出國內。 儘管丹麥博物館派出許多專家前來Hans J. Wegner作品的拍賣會場，但仍有私人買家，尤其是國外的買家，出價高過丹麥博物館的預算。

     哥本哈根設計博物館 (Designmuseum Danmark i København) 館長－ Anne-Louise Sommer 說：「我們有意識到設計產業對丹麥的重要性，但卻沒有資本，無法確保能將這些獨特的設計留在國內，這真的很惱人！」有一次，她與她的一位很有錢的同事在 Bruun Rasmussen 藝術拍賣會場上競標一件預估價值為七萬五千克朗的Hans J. Wegner的柚木桌子作品。館長說：「當時我們已經勒緊腰帶，希望我們負擔得起拍賣會場的其中一件物品。結果失敗了，我們並未標得任何一張桌子。」

預算有限

     Hans J. Wegner 一張柚木桌以二十五萬克朗售出，有些國外的買家藉由電話喊價，出價超過估計價值的二至三倍。雖然最後由一位丹麥買家在拍賣戰場上贏得勝利，但仍有許多會場中的買家帶著政治意味的表示：「為何拍賣國家的文化遺產，私人買家有權出價，但卻無人能阻止文化遺產被售出？」問題就在此，國家資助博物館的預算有限，因此博物館必須不斷地吸引廠商及基金會贊助。這些資金看似支持了博物館在拍賣會的購買力，然而當必須喊出高價時，卻沒有時間等待金主的同意及資金流入。其他國家十分關注丹麥的設計品，但被指派前來出價的買主，卻不一定對丹麥的工藝設計品有特殊的感情，他們在國外可以轉賣更高的價錢。

Bruun Rasmussen的拍賣官. Foto: Scanpix

     「無法保護丹麥的文化遺產」對丹麥博物館來說是當前相當棘手的問題，博物館館長說：「每件獨特的作品都有不同的傳統，即便這個問題已受到關注，但在市場上仍需更加強重視。」此外， Wegners 工作室(Wegners Tegnestue)的經理 Donald Grannov Brown 也指出：「就我而言，丹麥對於保存藝術品的表現令人不甚滿意，我認為如果必須走訪全世界才能發現自身的文化遺產，是很可悲的！」

     他也提到，丹麥對日本、台灣、美國許多收藏家與生意人的能力吃不消，這些收藏家對丹麥的工藝品很有興趣，也有錢。「我對博物館的表現感到很失望，因為他們沒有足夠的預算，來保護這些原本屬於博物館的文化遺產。每當一盞燈或椅子即將出售，博物館就會想辦法是否能在拍賣舉行前，籌得更多的資金，但通常都是無功而返。」　　另一方面，博物館 (Designmuseum Danmark i København) 館長強調：「如果你真想在丹麥社會注入更多文化概念及文化意義，請準備大筆資金，因為這些都不能再只是紙上談兵了。」

Sold:  Hans J. Wegner 的辦公桌預估價值75.000克朗，但最後售出的價格為250.000克朗 (加上拍賣手續費相當於170多萬台幣) 。

您或許還想知道 ?

     位於 Allerød 的 PP Møbler 工坊至今仍然繼續生產其中幾款經典家具設計作品， PP Møbler 第三代老闆 Kasper Holst Pedersen 說：「在丹麥國內並不了解設計在國外的重要性」他說：「我們必須試著去了解，外國是如何看待細木作工藝及對待木頭。此外，這些絕妙的作品，尤其是1950年後製造的，都是非常珍貴的文化資產，」身為家具商，把產品外銷至國外是無庸置疑的， Kasper Holst Pedersen 補充：「有時需要把這些已經晉身為文化遺產的作品保留在國內，但國內卻沒有傳承傳統的觀念，這的確令人悲傷。」  Kasper Holst Pedersen 和 Donald Grannov Brown 抱持一樣的想法，呼籲博物館籌備基金，將這些被視為黃金的文化資產，保存下來。 Kasper Holst Pedersen 說：「這些家具有時確實價值十多萬克朗；但站在丹麥設計及文化遺產的角度，二十萬克朗都不嫌多。」

資料來源:http://politiken.dk/kultur/arkitektur/ECE1924292/museer-har-ikke-raad-til-at-beskytte-unik-dansk-kulturarv/

圖片：Moderne dansk mobeldesign - Bruun Rasmussen 2006

http://www.business.dk/diverse/bruun-rasmussen-goer-klar-til-generationsskifte

翻譯: Wellwood Co., Ltd.

The stunning family home of Justin and Jeanne Roebert, and their son Gabriel (aged 10).

The stunning family home of Justin and Jeanne Roebert, and their son Gabriel (aged 10). Interior design and styling by Hecker Guthrie. Photos – Derek Swalwell, production – Lucy Feagins / The Design Files. Via http://thedesignfiles.net/2012/12/melbourne-home-justin-and-jeanne-roebert/

一個事件的演進 一個世紀的傳承 – pp502 Swivel Chair

2010 年的冬天，一棵擁有兩百年歷史的丹麥橡木被砍伐了，PP Møbler 獨家購買到這塊珍貴的木材，並將用此塊木材，製作出限量 50 張由 Hans J. Wegner 所設計的辦公椅 ( PP502, Swivel Chair )！

2010 年的冬天

丹麥法爾斯特島 ( Island of Falster ) 上的 Ovstrup 森林經理，決定砍伐一棵具有兩百年歷史的橡木，因為這棵老橡木將有要倒下的跡象，可能會對背包客造成危險。 

2011 年的春天

PP Møbler 買下了這塊長7公尺、直徑1.4公尺的巨木，這塊原木被帶往德國北部切割成3-5英寸的木塊，因為只有在那區域才有大型鋸木機能處理這種森林巨木。 

2011 年的夏天

當這些木材被送回 PP Møbler 工坊時，仍然存留著在森林中的溼氣，工坊的夥伴們看到這塊巨大的原木及它出色的外表，都感到十分的驚訝。首先，這些原木依照 PP502 Swivel Chair 的厚度被裁切，隨後，PP Møbler 將這些原木集中在棧板上，並放置在戶外的遮雨棚下，讓它們自然乾燥。 

2012 年的秋天

經過長達一年多的戶外風乾，這些木材被移置屋內，利用空調進行第二階段的乾燥；兩個月之後，這些木材又被移至加熱間進行第三階段的乾燥。   

2012 年的冬天

經過將近兩年的時間，這些原木都成功地完全乾燥了，這對大家來說真是個好消息！接著就可以開始進行機器切割的部分。多餘的原木被移除，大略地塑出 Swivel Chair 的扶手和背靠的輪廓，目前看來，這五十片木材都進行得很成功喔！ 

2013 年的春天

第一批木材終於可以開始組合成一張張精緻的 Swivel Chair 了，經由手工切割、磨光，精緻的線條和極致的雕刻，即將呈現在眾人的眼前。扶手與背靠完美的銜合、加上手工不鏽鋼框架及皮革軟墊，經過兩年仔細、繁複的製作過程，首批 Hans J. Wegner 兩百年橡木 Swivel Chair ，即將在 2013 年發售。

森林經理是帶著不捨的心情，決定砍伐這一棵兩百年歷史的橡木，因為它擁有重要的文化價值且樹木是如此美麗，就因為如此，它必須得到良好及完善的運用，因此， PP Møbler 得到了這個難得的機會，獨家購買這塊木材的權利。 得到此橡木對於 PP Møbler 而言，是個決定性的時刻，因為這塊橡木比以往進入工坊的木材大了許多， PP Møbler 也明白這塊木材的歷史意義，深思熟慮之後決定使用這塊珍貴的木材製作 Hans J. Wegner 設計的辦公椅 ( PP502, Swivel Chair )。由於這塊原木體積龐大，用來製作辦公椅兩側扶手及背靠時，都能使用同一塊木材，使整件作品的銜接紋理更趨完美，使得 PP Møbler 製作出比平常更加出色的限量版 " Swivel Chair " 。 

文字 / Kasper Holst Pedersen

翻譯 / Wellwood Co. Ltd  -  Savina

圖 /  PP Møbler , Internet

Hans J. Wegner誕辰序奏 & 織田憲嗣Noritisugu Oda 自宅

「ハンス・J・ウェグナー展 ～生誕100年への序奏～」文宣

2013年2月7日，趕在Chinese New Year 前夕，我們來到日本工藝的製造重鎮北海道旭川。此次的旅程不為別的，只為了回訪在2012年11月Finn Juhl特展時特別來台指導的椅子研究家「織田憲嗣Noritisugu Oda」教授。一下飛機在零下約10度的低溫下，迎接我們的不是別人正是親切的織田教授本人。由於在先前聯繫告知織田教授我們預備拜訪時，織田教授十分開心並期待我們的到訪，並告訴我們由於他的自宅就離機場很近可以看到飛機起落，所以我們不需要自行前往，他會親自到機場接送我們。雖是如此，但當下看到織田教授在接機大廳等候時，還是深受感動。

一上車織田教授並沒有直接先前往他的自宅開去，他帶著我們一行人來到了一個展覽空間，讓我們深感意外的是出現在眼前的遽然是Hans J. Wegner的展覽。織田教授告知我們這個展是為了2014年Hans J. Wegner 百年誕辰所先展出的預告展「ハンス・J・ウェグナー展 ～生誕100年への序奏～」。展覽之中，有很多是稀有的設計原型，也就是當初Hans J. Wegner一開始在與製作商合作設計開發時的第一件原型，世界各地收藏家夢寐以求的珍品「Prototype」。

「ハンス・J・ウェグナー展 ～生誕100年への序奏～」展覽空間

PP Møbler經理Torben與織田教授一起在探究pp502 Swivel Chair這件作品

由織田教授的工匠友人所製作 位於丹麥Hans J. Wegner自宅的縮小模型

織田教授告訴我們，在這個展覽空間每季都以不同的主題展出，而織田教授本人為策展人，他已經同時在這個展覽空間連續辦展辦了「15年」之久。連續15年多麼驚人的數字阿，難怪日本的工藝設計重鎮會在旭川，原來這裡的工藝匠師每天都可以看到國際型的作品在此展出，進而激發出創作的靈感，製作出精良的工藝設計作品。織田教授15年的不間斷持續與堅持的信念，難怪可以如此地推廣催生日本的工藝設計進步，織田教授讓我對他的敬佩更深入了一層。

織田教授的自宅由他親筆繪製後交由工程公司建置

接著織田教授開著車帶我們來到了他的自宅。一停好車織田教授也不忙著進門，他從一旁拿出了一些飼料，他開始吹起口哨。這裡我先告知大家，在當時我們位於北海道雪國零下10~18度，當時的畫面到現在還深深地烙印在我心中。雪景的夢幻，簡約內斂的建築，超可愛的雪雀，沒錯就這樣飛到了織田教授的手中。當時織田教授如同仙人般清晰悅耳的口哨聲，再加上夢境中的景色，那刻的畫面真的深深讓我震撼到，同時也期許著未來可以擁有如此的夢想之家。

織田教授與啄食的雪雀

之後我們進入了織田教授的家中，織田教授所收藏的不單單只是家具作品而已。除了家具以外織田教授還收藏了瓷器，玻璃工藝品，小擺飾，銀具等等。織田教授所收藏的珍品多到如Bruun Rasmusse 與Sotheby's蘇富比等國際知名的拍賣公司的老闆都曾經到過織田教授的家中拜訪，想必在當時這些拍賣公司的老闆心中必定有著一個計算機，在暗暗的盤算著織田教授的收藏品的價值吧。

織田教授自宅內部

位於織田教授自宅內部客廳的pp124Rocking Chair、pp33 Sewing Table、以及pp129Web Chair

織田教授的銀具收藏

織田教授的收藏之多但是想必他最珍惜的是他的家人吧

織田教授與我們分享他收藏作品在丹麥設計博物館的認證資訊

丹麥設計博物館的認證資訊

在拜訪的過程織田教授又拿出了好幾本厚厚的資料本供我們閱覽，他說這些資料都是他所收藏的作品在丹麥設計博物館Designmuseum Danmark所記錄下來的認證資料。在這裡我就需要提及，在購買與收藏老家具的經典作品時，這些作品在未來是否有價值甚至到增值，其實作品的出處是極為關鍵的一環。所以對於收藏者在收藏經典作品的若是同時可以擁有一些出處文件，例如製作商的製作證明，甚至是前一任擁有者的一封信函等等，那都是在未來流通的一份重要依據。織田教授所擁有的丹麥博物館所認證的資料資訊，確確實實為他所收藏的作品紮實地留下了價值。但是我相信這也是因為織田教授一開始的初衷，為了研究，無私地分享，推廣好的設計作品以提升日本的工藝水平，使他進而在國際上獲到如此的成就與肯定。

此次與織田教授的會面，織田教授與我們分享傳遞了許多知識，讓我感觸甚多。此次去拜訪織田教授除了參觀他的收藏以及研究外，其實我們惟德國際還有執行另一件艱鉅但十分重要的事務，但請各位先讓我賣個關子，保留個小秘密，並在此說聲敬請期待吧。Thanks ! :)

圖文: Fredgrick  Wellwood Co., Ltd.  

瀏覽更多圖片請至   此連結 

延伸瀏覽:

「ハンス・J・ウェグナー展 ～生誕100年への序奏～」資訊

http://www.tokyo21.jpn.org/blog_gallerychairs/

國外部落客參訪織田教授自宅網路記事

http://kitka.ca/?p=12007

丹麥倉庫「記於織田憲嗣教授演講之後」之記事

http://blog.roodo.com/d_wh/archives/21172894.html

麥克台長寫於2007-06-01 之「織田憲嗣自宅」

http://mypaper.pchome.com.tw/mmike/post/1287551083